Εξ αρχής, στόχος του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης  υπήρξε  η ανάδειξη και ενίσχυση, διεθνώς, του κεντρικού ρόλου της Ελλάδας σε ό,τι αφορά στη μελέτη και στην έρευνα γύρω από το αρχαίο ελληνικό δράμα και τον πολιτισμικό, κοινωνικό και παιδευτικό του ρόλο δίνοντας έμφαση στη διπλωματία του πολιτισμού.

  • Η έναρξη του Προγράμματος, υπό τον τίτλο «Αρχαίο Δράμα: Επιρροές και Σύγχρονες Προσεγγίσεις» που εντάχτηκε στο πλαίσιο Π.Ε.Π. «ATTIKH » του ΕΣΠΑ 2007-2013, με τη συγχρηματοδότηση της Ελλάδας και της Ευρωπαϊκής Ένωσης, έγινε το 2012 σε συνεργασία με το Πανεπιστήμιο του Stanford από τις Ηνωμένες Πολιτείες με την παράσταση «The Wanderings of Odysseus” σε σκηνοθεσία Rush Rehm. Ταυτόχρονα, πραγματοποιήθηκε σειρά σεμιναρίων και εργαστηρίων από διακεκριμένους ακαδημαϊκούς  του Πανεπιστημίου.
  • Το ίδιο format διατηρήθηκε και τις επόμενες χρονιές , με συνεργασίες όπως το Πανεπιστήμιο του Leeds της Μεγάλης Βρετανίας το οποίο παρουσίασε μια νέα, σύγχρονη εκδοχή της Αντιγόνης του Σοφοκλή, σε σκηνοθεσία George Rodosthenous.

Η εν λόγω συνεργασία υπήρξε η αφορμή για τη συγγραφή και έκδοση δύο ακαδημαϊκών εκδόσεων του εκδοτικού οίκου Bloomsbury Methuen drama σχετικά με την διασκευή και απόδοση της Αρχαίας Τραγωδίας στη σύγχρονη θεατρική σκηνή, με εκτεταμένες αναφορές στο Πρόγραμμα, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και στην Ελλάδα.

  • Το 2014, σε συνεργασία με το Εβραϊκό Πανεπιστήμιο της Ιερουσαλήμ παρουσιάστηκε φουτουριστική σωματική αφήγηση της «Λυσιστράτης» σε σκηνοθεσία Emmanuella Amichai. Τίτλος της, “Lysistrata –X”.

Η παράσταση Lysistrata- x βραβεύτηκε από την καλλιτεχνική επιτροπή των Ευρωπαϊκών Move Awards, με το βραβείο ποιότητας ως εξαιρετική παράσταση visual theatre για το 2015. 78 χώρες είχαν υποβάλει υποψηφιότητα για το βραβείο και η παράσταση διακρίθηκε ανάμεσα στις 4 φιναλίστ.

  • Την επόμενη χρονιά, το 2015, σε συνεργασία με το Aalto School of Art and Design και την Ακαδημία του Ελσίνκι της Φινλανδίας, παρουσιάστηκε η παράσταση “Antigone reloaded”, μια μοντέρνα εκδοχή, επηρεασμένη από τα comics και τις ταινίες του Quentin Tarantino.

Η συνεργασία αυτή, οδήγησε στη θέσπιση Έδρας  Ελληνικών Σπουδών  με εστίαση στο Αρχαίο Ελληνικό Δράμα, στην Ακαδημία του Ελσίνκι, γεγονός που υπήρξε και οδηγία του Υπουργείου Εξωτερικών στο πλαίσιο της αναγκαίας, τότε, διπλωματίας του Πολιτισμού.

Μέσα στα χρόνια, ο Θεσμός μετεξελίχθηκε και απέκτησε τη σημερινή του μορφή με την προσθήκη και ενός Διεθνούς Φόρουμ και ενός εικαστικού γεγονότος υπό τον τίτλο «Αρχαίο Δράμα: Διεπιστημονικές και Δια-καλλιτεχνικές προσεγγίσεις»,  ο οποίος εντάχθηκε στην Πράξη «Καθιέρωση Και Προβολή Διεθνών Θεσμών Σύγχρονου Πολιτισμού Στην Αττική» του ΕΣΠΑ 2014 – 2020 με τη συγχρηματοδότηση της Ελλάδας και της Ευρωπαϊκής Ένωσης.

  • Πρώτη συνεργασία σε αυτό το πλαίσιο, το 2017, ήταν αυτή με το Fundación de la Universidad Autónoma de Madrid και την παράσταση «Displaced» σε σκηνοθεσία María Escobar & Juanfra Rodríguez σε συνεργασία με ακαδημαϊκά ιδρύματα της Ιταλίας και της Μεγάλης Βρετανίας.
  • Το 2018 σε συνεργασία με το LabexArts–H2H (ArTeC) Département  Arts et Technologies de l‘Image, Université Paris 8 Vincennes Saint–Denis – από τη Γαλλία,  διοργανώθηκε Διεθνές Φόρουμ  με θέμα «Αρχαίο Δράμα & Ψηφιακή Εποχή», με τη συμμετοχή Ακαδημαϊκών, ερευνητών και καλλιτεχνών από την Ελλάδα και το εξωτερικό και η παρουσίαση της  παράστασης με τίτλο «Προμηθέια» από τους Medea Electronique & Cie Sébastien Perrault  – μια πολυμεσική διασκευή του μύθου του Προμηθέα.
  • Το 2019 συνεργαστήκαμε με το Forum Internationale Wissenschaft του Πανεπιστημίου της Βόννης της Γερμανίας για τη διοργάνωση Διεθνούς Φόρουμ με θέμα το Αρχαίο Δράμα και τις Πολιτικές Επιστήμες με τίτλο «Μεγάλες Αφηγήσεις / Η Επιστροφή Αθήνα_2019», με τη συμμετοχή Ακαδημαϊκών, ερευνητών και καλλιτεχνών από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Ταυτόχρονα, παρουσιάστηκε η παράσταση  με τίτλο «Ικέτιδες» σε σκηνοθεσία του Δήμου Αβδελιώδη, ενώ δημιουργήθηκε ειδικά για τους σκοπούς του Προγράμματος η εικαστική Έκθεση Oresteia reversed η οποία ταξίδεψε ανά την Ελλάδα και γνώρισε μεγάλη αποδοχή από το κοινό.
  • Μετά από μια παύση λόγω των ειδικών συνθηκών που επέφερε η πανδημία, επανήλθαμε το 2021 με έναν συνδυασμό υβριδικών σεμιναρίων και Forum σε συνεργασία με το Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος και Θεατρολογικής Έρευνας του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, στο πλαίσιο των δραστηριοτήτων του οποίου εντάσσεται το ARCNET και το Τσεχικό Κέντρο Αθήνας, με θέμα το Αρχαίο Δράμα και τη Λαϊκή παράδοση. Ταυτόχρονα, στη σκηνή του Θεάτρου παρουσιάστηκε η παράσταση “Hercules” από τα Prague City Theatres σε σκηνοθεσία Tomas Louzny, τον Μάιο του 2021 ενώ φιλοξενήσαμε και την εικαστική Έκθεση «Ηλέκτρες του Κόσμου», η οποία ήδη έχει αρχίσει να περιοδεύει ανά την επικράτεια.

Τον Σεπτέμβριο του 2024,  στο Πλαίσιο της Πράξης «Αρχαίο Δράμα: Διεπιστημονικές και Διακαλλιτεχνικές Προσεγγίσεις», η οποία εντάσσεται στην Πράξη Καθιέρωση και Προβολή Διεθνών Θεσμών Σύγχρονου Πολιτισμού στην Αττική»  και συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση, μέσω του Περιφερειακού Προγράμματος  «Αττική» στο πλαίσιο του ΕΣΠΑ 2021-2027» είχαμε την χαρά  να φιλοξενήσουμε το παγκοσμίως αναγνωρισμένο Πανεπιστήμιο McGill από τον Καναδά και την πολυβραβευμένη θεατρική ομάδα Motus από την Ιταλία.

Η θεματική της δράσης  είχε τίτλο:  «Αρχαίο Δράμα: Μεταξύ Τραγωδίας και Τρόμου».

  • Οι Καθηγητές από το McGill σε συνεργασία με ακαδημαϊκούς από τα σημαντικότερα Πανεπιστήμια του κόσμου (University of Edinburgh, University of British Columbia, Berkeley College, Loyola Marymount University, Laurier University, Memorial University και άλλα) για τους οποίους μάλιστα φρόντισαν να εξασφαλίσουν χρηματοδότηση ώστε να καλυφθούν οι μεταφορές και οι διαμονές τους στην Αθήνα, υλοποίησαν σειρά υβριδικών σεμιναρίων και εργαστηρίων, τα οποία πραγματεύτηκαν τις εκφάνσεις του τρόμου με εφαλτήριο τα έργα των μεγάλων Ελλήνων τραγικών ποιητών αλλά και την επιρροή αυτών στο έργο σύγχρονων σημαντικών δημιουργών .

Οι εισηγήσεις που παρουσιάστηκαν, θέτουν, για μια ακόμη φορά,  το Πρόγραμμα «Αρχαίο Δράμα: Διεπιστημονικές και Διακαλλιτεχνικές Προσεγγίσεις», στην πρωτοπορία της παγκόσμιας μελέτης και έρευνας για το Αρχαίο Δράμα.

Σε ό,τι αφορά στην παράσταση, η ομάδα MOTUS, με μια σύγχρονη και ρηξικέλευθη ματιά  διασκευάσε  τις «Τρωάδες» του Ευριπίδη, την αφήγηση της ιστορίας  από την πλευρά των ηττημένων.

Το εικαστικό γεγονός ήταν εμπνευσμένο και αυτό από τις Τρωάδες. 24 σύγχρονοι καλλιτέχνες κόμικς χάρισαν  τη δική τους ματιά στην Έκθεση με τίτλο «Τρωάδες: Πάλη στα ερείπια».

  • Ο θεσμός «Αρχαίο Δράμα: Διεπιστημονικές και Διακαλλιτεχνικές Προσεγγίσεις» είχε τον Σεπτέμβριο του 2025 ως συνεργαζόμενη χώρα τη Βραζιλία, με επικεφαλής τη διακεκριμένη ερευνήτρια του Πανεπιστημίου του São Paulo, Rafaella Uhiara. Σε συνεργασία με τη συνάδελφό της Ana Wegner και τον καθηγητή προηγμένης μουσικής εκπαίδευσης του Πανεπιστημίου Paris-Saclay Filippo Fabbri, διαμόρφωσαν το πλαίσιο των υβριδικών σεμιναρίων, του Forum και των εργαστηρίων, τα οποία πραγματοποιήθηκαν υπό τον κεντρικό τίτλο: «Κλίμα, Μύθος και Τραγωδία. Διαπολιτισμικοί Διάλογοι στην Εποχή του Ανθρωπόκαινου».

Τα υβριδικά σεμινάρια και τα εργαστήρια, σε συνεργασία με ακαδημαϊκούς από τα Πανεπιστήμια της Κοπεγχάγης, του Μπέργκεν, της Πράγας, της Βαϊμάρης και το Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών, διερεύνησαν τη θέση του σύγχρονου ανθρώπου μέσα στις προκλήσεις της μετα-ανθρώπινης εποχής. Παράλληλα, άνοιξαν έναν ουσιαστικό διαπολιτισμικό διάλογο γύρω από καίρια ζητήματα που αφορούν το περιβάλλον, τον πολιτισμό και την επανερμηνεία των κλασικών κειμένων της Αρχαιότητας.

Η παράσταση “Prometheus Cancelled” από την ομάδα Trupe Pé na Arte, σε σκηνοθεσία της Rafaella Uhiara, προσέφερε μια τολμηρή και σύγχρονη ανάγνωση του μύθου του Προμηθέα. Μέσα από μια επίκαιρη θεατρική γλώσσα, διερεύνησε τον τρόπο με τον οποίο μια κοινωνία που ισορροπεί ανάμεσα στην τεχνολογική έκρηξη, την ανθρώπινη παρέμβαση στο περιβάλλον και την αναδιαπραγμάτευση των πανανθρώπινων αξιών θα υποδεχόταν σήμερα τον πυρφόρο ευεργέτη της ανθρωπότητας.

Η αντιπολεμική τραγωδία «Πέρσες» του Αισχύλου, το παλαιότερο σωζόμενο θεατρικό έργο στον κόσμο,  αποτέλεσε την πηγή έμπνευσης των 28 εικαστικών που συμμετείχαν στο εικαστικό γεγονός με τίτλο: «Άτοσσα, τι ονειρεύεσαι;»